爵士灵魂

我从另外一个角度简单评价一下这部影片。

本片的故事情节是否跟史实相同并不在我所讨论的范围之内。不过作为一个需要创作作品取悦自己的人，米尔斯戴维斯在做音乐的方面从来是很专心的。根据本片中所描述的时间，戴维斯已不再满足于自己已经被人打上的“冷爵士”“波普爵士”等标签，片中的核心，他的录音带中所作的每一种作品风格的尝试都是一次爵士音乐史上的革新。也即是影片结尾现场演奏的那段音乐，熟悉音乐风格的乐手音乐人几乎都知道这种音乐风格：融合爵士。

融合爵士（fusion Jazz）作为现代爵士乐的一种爵士乐的终极形态从上个世纪60年代萌芽到70年代的兴起以及80年代末期成型，其间经历了多次变化。从传统爵士乐融合古典音乐以及世界民族音乐的简单融合，到戴维斯真正将其确立为一种风格，很多人似乎根本无法理解这是一种怎样的革新。普通的乐评人（没有玩儿过音乐的）也只能够从非常明显的风格变化中发现略有不同。而超脱于传统爵士乐的创作和配器的范畴，融合世界民族音乐以及现代摇滚的融合爵士乐彻底的改变了现代音乐的形态。可以说没有米尔斯戴维斯，就没有融合爵士的发扬光大。而融合爵士风格所表达的思想与狂放也不仅仅是人们对待流行音乐的认识。

即使是融合了很多世界音乐以及现代摇滚乐的风格，融合爵士在表达上依然有着自己独特的东西：大段的充满着技巧的贝斯slap乐句，复杂却又有序的摇滚爵士鼓solo，脱胎于波普音乐的即兴环节，根据一个动机或者一个调式进行的貌似杂乱无章的主题演奏。这一切成就了融合爵士在所有音乐人心目中的地位。

虽然融合爵士的确并非仅仅是米尔斯戴维斯所发明，但其综观整个音乐生涯，米尔斯戴维斯始终是作为一名音乐风格的推手而存在。他为融合爵士确立了形态，使其影响了一代又一代的专业乐手。电影中的杜撰以及描写很多时候并非人们所想，可能有过之而无不及。全篇充斥着美式机会主义的桥段，但的确也是一种人生活的真实写照。舞台人前光鲜的背后，永远是矫情的乐迷无法想象的黑暗与肮脏。而真正出污泥而不染的，并非是人，而是超越了一切困难艰险，绽放与世界阳光之下的音乐。 更多关于《爵士灵魂》的精彩内容请持续关注小红帽影院。