新岸

其实描写失足青年的题材剧本实在数不胜数，哪怕在当时这也并不是一个青涩的主题，但回到当时的社会环境中，我们就很易感受到其脱颖而出的重要原因之一——即契合时代主题。二十世纪八十年代，改革开放初期，在那个时代成长的青年深受商品经济的冲击，并对于国家“不再折腾”的承诺依然不敢相信，在那样的环境下历经童年，又有不少人在童年时代曾见证过父辈母辈动荡的伤痛和波澜，也没有长辈曾在对外开放的时代逐渐步入而立之年，世界对他们来说，应该是迷人又不安的。这时候《新岸》以一个曾经破碎过的女青年为聚焦点，着力描绘她顽强的内生向上向好的渴求心，这可不能不说是给予当时青年的一阵强心剂，只要坚定信心，定能在向荣又繁复的开放环境中做一个社会主义新人，从此来看《新岸》不能不说是紧贴时代青年潜生诉求而应时而生。

主创们在九十分钟、四百多个镜头里，没有着意刻画刘艳华的失足过程和心碎历史，即抓住了失足青年让人好奇的主题，又巧妙地通过刻意回避痛苦的方式提高观众的舒适度，从而获得更大的鼓舞。在观影过程中，我注意到与以往文学作品和影视作品着墨点不同，《新岸》对刘艳华的“残破”过去轻描淡写，对其现在和未来之决心则着重刻画，作为面向大众，尤其是面向当时不够信心的青年和社会，影视剧跳过痛苦过去而不断展向光明未来，实在是体会到了当时主创团队的匠心独运之处和蕴含的良苦用心。

我观影最为真切的体悟便是独具魅力的主人公形象。刘艳华作为一个失足青年，无论在什么样的环境里都不能说是一个完美主角，被改造的黑历史与陌生人的偏见都将伴随她生活的各个侧面，她就是这样携带着一个不够完美的经历由内而外散发出一种更显坚持和积极的魅力。相比如今种种悬浮于日常生活之上的影视主角，她因其破碎和不完美而更显真诚，这不能不说是前人留给我们的观影和创作的信条和启发。面对大众的人物形象正因其接地气才能经得起时代变迁的打磨，在一代又一代人的心中留下思考、心疼、被激励被触动的身影。当然有时候怀有于时代留下痕迹梦想的创作者甚至把去主角写“坏”，可见这样的共情原则是创作者们自古就知的，现在一批批完美的、隶属于精英阶级的主角不断成长起来，创造之类似“祥林嫂”的形象则如同海底捞针，这样的现象虽说也与我们所在的政治社会环境与管制不无关系，但种种不愿再尝试的自暴自弃行为也不得不让人扼腕叹息。

《新岸》不仅在形象塑造上对今人启发深重，在与精神宣传、主旋律融合上也不失为一个典型。尽管以今日视角观之，其镜头转场画面技巧等可谓是少之又少，但它实在巧妙地将时代主旋律与影视创作相融合，用真诚、不假大空的故事和人物弘扬了党和集体对请你啊的包容和关心，无形中增加了青年的力量，润正能量于无形无声，相较今时强硬的喊口号、把道理宣之于人物之口的创作方式高明不少，这也充分表明这样的结合并不是难以实现，但如今这样作品之少见，其中种种原因引人深思。

《新岸》中的表演方式仍见舞台剧的影响，今日观之甚至有些可笑，其服化道与画面等更不可与今日相提并论，但其深沉委婉的叙述，含蓄浪漫的创造用心，依然值得我们反复咀嚼品味。