道别派对

《道别派对》是一部喜剧电影，故事发生在一家安老院里。在这家安老院里，有一个特殊的机器人扮演上帝的角色，给已经离世的老人打电话，告诉他们天堂暂时没有名额，让他们继续享受生活。这个机器人非常受欢迎，老耶也为能扮演这个续命天使的角色感到自豪。然而，上天却有其他安排。一位临终的老人的妻子怂恿他发明一台死亡机器，以实现她的安乐死愿望。意外的是，有人得知了这个计划，并勒索老耶帮助他的妻子圆梦。于是，老耶像再世的阎王一样，组成了一支死亡兵团，帮助老人们实现他们的终极愿望。这部电影通过黑色幽默和荒诞的手法，冲击了无情的道德封锁区，展现了自救自强和相互扶持的精神。它在西班牙瓦拉多利德电影节上获得了最佳电影奖，并在威尼斯影展上获得了观众最喜爱的奖项。

《道别派对》是以色列与德国合拍电影，导演Tal Granit 和Sharon Maymon之前并不为人所熟知，于国内观众而言，2013年他两执导的同志短片《暑假》可能知名度大一些。新作《道别派对》获得了西班牙瓦拉多利电影节最佳电影奖、多伦多影展的Venice Days观众选择奖，同时在以色列本土获自动选择学院奖(Ophir Awards)四项大奖。从这两部作品可以看出他俩导演功底老道，是影坛不可忽视的力量，以后的作品值得关注。同时，几位年长演员在《道别派对》中贡献了非凡的演技，值得任何一个电影节给他们颁发演员奖。
出色的喜剧往往都是悲情内核，悲情电影也常常套用喜剧外壳，笑与泪的交织也许才是人生或者死亡的真谛。《道别派对》的主题并不新鲜，主要是探讨年老之人的死的权利，生死观念、伦理、法律、亲情都受到波及和考验，导演处理得很出色，整部作品看下来哀而不伤，鲜活有力道。
《我出生了，但…》让我重新认识了小津，一个终身以拍摄肃穆家庭主题电影而闻名的导演，原来也可以如卓别林、塔蒂般幽默。这部早期黑白作品的喜剧风格区别于他后来的《东京物语》《晚春》《秋刀鱼之味》《麦秋》等作品，然而童趣的展现掩盖不住生活的辛酸，苦中作乐，笑中有泪，强烈的共鸣感冲击着观者，这就是伟大的喜剧。相反，悲情电影也往往套用喜剧的方式，用喜感减轻观众的负担，这无疑是一种高明的方式，苦大仇深式的电影看着太累，美剧《昭雪》就给人异常沉重的感觉，导致观者心气不顺。与其相比，《道别派对》这方面的处理无疑是成功的。与病魔抗争，大限将至，生死抉择，这是这部电影要讲述的内容，而且每一个都如此沉重，导演另辟蹊径，在电影的某些情节用了喜剧方式来展现：年老游泳游不动被调侃“等他游完，我丈夫都死了”；祖辈都是78岁中风，选择78岁生日用毒药自杀，结果却早死于工作事故；不想引人注意，却偏偏踢倒垃圾桶；给丈夫安乐死后，开车被交警拦下开罚单，痛哭，被误解为逃单找借口，最后交警无奈妥协；安乐死期间机器导致停电；几位老人裸体畅谈；还有就是还在“柜中”的老gay等等小细节。观影过程中可以慢慢体会，导演的设置很有意思，不失分不丢份，观众看得津津有味，主题也同样深刻，何乐而不为？
随着全球老龄化问题逐渐凸显，以老年人为主题的文艺作品也越来越多，电影作为通俗的文化展现方式，这方面的尝试更趋频繁。张扬的《飞跃老人院》是近年来这类题材的国产代表，今年戛纳电影节主竞赛单元的《年轻气盛》也是索伦蒂诺随着年纪渐长而引申出对青春的追忆，2012年金棕榈奖哈内克的《爱》对老年人的刻画更是入木三分，连神探夏洛克也来了个伊恩•麦克莱恩扮演的老年版《福尔摩斯先生》。作为老龄化问题比较严重的邻国日本，去年的《电影旬报》十佳第二名的电影《0.5毫米》也是展现一帮老年人的生活状态，独居守寡，留守，卧床，阿尔茨海默病，与下一代关系，甚至是性心理与性需求都事无巨细的展现出来，虽然原生态不加修饰的老人年生活，可能会引发观众的不适感，但是这是这个世界必须直面的问题，老有所养是全社会都应该解决的问题。
《道别派对》的主题更加简单明了，就是探讨苟延残喘老年人选择死亡的权利。安乐死在学界和伦常方面一直处在争论的风口浪尖，双方各执一词各有道理，电影中的角色也是持两种态度。老友麦克斯奄奄一息，厄斯金遵照他的遗愿，制造安乐死机器帮他解脱，和疗养院的另外三位老人（老友妻子、兽医、退休警察）联合“作案”，然而妻子拉瓦娜却说他是谋杀犯。但是，随着剧情慢慢发展，拉瓦娜的观念慢慢转变，一则老年丈夫枪杀病重妻子然后自杀的新闻，使大家深受触动，他们开始给有需求的人提供安乐死服务。拉瓦娜的阿尔茨海默病也愈加恶化，她考虑安乐死，与其痛苦的活着，她选择“有尊严的死去”。

原载于：奇遇电影（冷门佳作QY-003号）

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