1988年的妮可

《1988年的妮可》是一部充满情感与音乐的传记电影，讲述了妮可在上世纪60年代因与地下丝绒乐队的合作而迅速走红的故事。在安迪·沃霍尔的提携下，妮可的才华得到了充分的展现，她的声音和表演技巧征服了无数观众。然而，妮可并不满足于仅仅作为一个合作伙伴的身份存在。她渴望证明自己的独立创作能力，并展现出更多的艺术深度。于是，她决定开始自己的独立创作生涯。多年来，妮可一直默默地努力着，创作出了许多优秀的作品，但令她感到沮丧的是，人们似乎只记得她与地下丝绒乐队的关系，而忽略了她个人的成就。这种误解让妮可感到十分苦闷，但她并没有放弃。她决心要改变人们对她的印象，让大家重新认识她的音乐才华和独特的艺术风格。于是，她开始了一场全新的音乐之旅，通过自己的作品展示自己的真实才华。她的音乐充满了情感和力量，每一首歌都是她内心深处的真实写照。《1988年的妮可》通过精彩的剧情和动人的音乐，让观众深入了解了妮可这位音乐人的内心世界和她对艺术的热爱。这部电影不仅是对妮可音乐事业的回顾，更是对她个人成长和追求真实的勇气的赞颂。总结起来，《1988年的妮可》是一部充满情感与音乐的传记电影，通过讲述妮可的独立创作之路，展现了她对艺术的追求和对自我认同的探索。这部电影不仅给观众带来了音乐的享受，更让人们思考艺术与个人成长之间的关系。

这篇影评可能有剧透

1988，NICO。2018年上影节最大的遗憾，终于在苦等一年后等来了。人的命运总是那么富有戏剧性。88年，50岁的美女经历过人生的大起大落，懂得了享受平凡的生活，积极通过骑车来戒毒，却突然死在了骑自行车的路上。

导演没有为我们展现上世纪60年代最具魅力的缪斯女神苦难的童年，伤痛的少年，辉煌绚烂的青年，而偏偏带给我们一个平淡如水的美女迟暮。我想对于真爱,即使肥胖不再优雅也丝毫不影响我对她的爱慕吧。

分享几段电影里好玩的情节吧，nico喜欢拿sound recorder到处采样,她想寻找一种声音,sound of defeat，Berlin been bombed,但其实柏林大轰炸时，她两岁，和妈妈一起躲在柏林郊区的森林里避难。

Don't call me nico.电影的开篇，导演就为本片定下基调,为观众呈现一个nico不被认知的一面.接着讲到她父亲为了救犹太人而被纳粹杀害，但在电影结束时又说其实这是骗人的，她父亲只是一个死于战场的普通士兵。而有趣的是，nico被大家所共知有纳粹情节，雅利安种族主义思想，这和她德裔血统无法割舍。在音乐中也毫不掩饰，在西柏林的一次伟大演出中，当他唱起Deutschlandlued,song of Germany这首禁歌，观众们开始骚乱，而nico却屹立不动，用大理石冰冷的声音和Brian Eno，John Cale制造出的轰鸣噪音一起镇压暴乱。

影片有在一场随性的即兴演出让人动容，让我们见识nico爵士的一面，她音乐的多元性。其实她最早的作品就是偏冷爵士，还是bill evans的专辑moon beams的封面女郎。

还有个有趣的地方是电影里一直未提到她儿子爸爸的名字。法国最帅的影星阿兰德龙，虽然阿兰德龙从没承认，却由于小孩和父亲长得太像，而被阿兰德龙的父母认可并抚养长大。当然在她无数非常有才华帅气的男友（brian jones,bob dylan...）中，最让人嫉妒的还是jim morrison，她的灵魂伴侣和精神导师。

最后谈谈他的音乐成就吧，电影里nico的音乐也是不被大多数人认同的,就像地下丝绒里的她只是个局外人。其实nico对于做音乐她从来都是最认真的,超过了做模特和演员。那冰冷生硬,略带德国口音的唱腔是独一无二的。丹麦天后崔娜蒂虹在电影中用尽心力亲自演绎了nico的歌曲，却仍无法完美演绎出nico那份沧桑坚毅，冷若冰霜和遍布的棱角。请绝对不要忽视Nico音乐的能量，她是哥特和后朋克的启蒙鼻祖，the cure,the smiths,joy division，Siouxsie and Banshees,Bjork等很多乐队主脑都对其推崇备至。电影中的高潮部分必须是她在布拉格，su东巨变前夜的演出，其魔力无穷的音乐能量足以撼SH主义腐朽危墙。

最后分享给大家这句回荡于脑中挥之不去的台词，

Nico: Am I ugly?

Richard: Yes. Really.

Nico: Good. I wasn't happy when I was beautiful.

美貌稍纵即逝，而音乐的魅力永留人心。