巴黎厨房

《巴黎厨房》是一部以餐厅为背景的电影喜剧。故事发生在一个时尚的餐厅“莫奈”，主人公维克和马克西姆原计划在这里举办婚礼。然而，由于一场俄罗斯和法国总统的会谈，餐厅被迫取消了婚礼，团队也被迫离开。他们流亡到巴黎，马克西姆面临着来自一个与他有亲戚关系的厨师和一个擅长制作香槟的尼古拉斯的竞争。马克西姆不仅要努力挽回面子，为总统提供美食，还要克服法国文化的障碍。电影以幽默搞笑的方式展示了餐厅团队在困境中奋力挣扎的故事，让观众笑中带泪，思考自己的梦想和追求。

这篇影评可能有剧透

关系之欲

汪曾祺推崇闻一多，认为闻一多在一篇写庄子的文章中阐述的概念是至理名言。他觉得文字不光是实现作者目的的手段，甚至文字本身就是目的。

而汪曾祺的大量的文章里都写在吃，似乎“吃”不但是满足口腹之欲的手段，而“吃”本身就是目的。不再是因为饿，才吃；是为了吃，而吃。

人有七情六欲，这里的数字可能是虚指数，但从数量来看，人确实是被“情”、“欲”包裹的，甚至人就是“情”跟“欲”。

食欲是欲望的基础，于是好些关于美食的片子应运而生，准确的说是关于西餐美食的片子，应运而生。好莱坞的《美味情缘》，《朱莉与茱莉亚》，俄罗斯的《巴黎厨房》，我国内地的《喜欢你》。港片里的《满汉全席》，《食神》，台片里的《饮食男女》，代表的是我国的菜系，不能算在这里面。而《喜欢你》的故事发生在上海的高档酒店，似乎也没有因为刻意迎合，而产生的不适之感。

俄罗斯片《巴黎厨房》很搞笑，它在轻松幽默的整体氛围上找到了一种恰如其分的表达方式，但它叙事的重点似乎不在于此，它更贴近的是“关系问题”。诚然，所有的电影，几乎都是在讲关系的电影，人和人的关系，人和自然环境的关系，人和社会环境的关系，人和时代的关系。在这，关系是架构人与人之间的手段，并不是核心。而陈可辛是把“关系”作为核心，发展成了一种小类型，专门研究关系的“关系片”，研究关系是创作者的目的。

而电影这种东西是欲望的，它的产生就是欲望的“作祟”。从本体论来说，欲望既是人的本质，也是电影的本质。一部电影从内到外散发的欲望气息，才是属于它的魅力。

《巴黎厨房》里要解决的问题，就是如何修复关系。大厨要修复父子关系，厨师男主要修复和爱人的关系，其他人要修复和自信心的关系。在元素与主题之间，这些外国电影是略显割裂的。因为美味佳肴是剧中人物的职业，是职业生涯，是事业线索，而非情感上的。我国的呢，总是能以饭局的形式，拉近甚至破坏一段关系。饭局，食物，是情感线索生发萎靡的关键。在很多的西方电影里，大团圆结局里面也是要吃饭的，但那连情节都算不上，更谈不上别得。

在这来讲，作为一个中国观众的观摩，《巴黎厨房》的得失不在于它在修复关系上的潦草与生硬，而在于它没有表现出对修复关系的迫切。我们可以从电影史上总结出这样一个小的定律，人物在关系处理游刃有余的情况下，他的命运是不会太差的。在他的处理下，他跟别人、时代、自然环境、社会环境的关系都不差，那时候，他（她）就是宠儿。

《巴黎厨房》大量的笔墨描绘了莫斯科抑或是巴黎的优美外景。望之，闻之，色已经是上乘了。可就是缺少了什么东西。少了什么呢？少了味道的渐进跟逐渐凸显的时代病。味道是什么？电影在开头用十足的笔墨讲了一个对食物没有追求的餐馆后厨。这里每一个人对食物的态度都是不严谨的，是粗线条的。而这种粗线条在后面的剧情当中，一以贯之。作为一部美食电影，我们一直在被它的主要元素摧残，就像一部功夫片里的功夫，丝毫不具备观赏性一样。关键元素没有被赋予应有的意义，那巴黎厨房算什么，是不是搬到柏林也一样。作为一部影片，它传达给观众的欲在哪儿？我们和它之间的关系，是怎么样的？

是对影片致命的。

每个时代都有时代病。物资匮乏的时代，穷就是时代病，直接导致了缺衣少食。这个时代物质发达，对吃的过分追求，对欲望的放纵与不懂克制，就是时代病。放纵与克制，疯狂跟收敛，是一部片子应该传达的理念，又要放纵、疯狂，又要克制、收敛。如果不这样，你的人物就不像是个人物。一味的吃，不像，一味的节食，也不像。又要吃，又要节食，才像。