《男才女貌》是一部以爱情为主题的电影,故事发生在云南古城的清晨。影片描绘了几个年轻人在这一天里的生活和情感经历。故事的第一条线索是交警杨乐(余文乐饰)与幼儿园聋哑教师秦小悠(高圆圆饰)之间的爱情。杨乐在执勤时注意到了秦小悠,被她的美丽和善良所吸引。他通过表哥的帮助了解到了秦小悠的情况,并开始追随她。然而,就在这段感情发展的时候,秦小悠却因为身患绝症不得不返回家乡。杨乐决定陪伴她,一路上给予她无尽的关爱和支持。另一条线索是大学生福田诚(铃木仁饰)与日本明星水野裕子(三宅尚子饰)之间的故事。福田诚进入某剧组,成为水野裕子的翻译助理。然而,他却因为剧组男主角的问题而遭到水野裕子的误会。尽管如此,福田诚凭借他真诚的态度和努力最终打动了水野裕子,两人之间的感情也开始慢慢发展。杨乐与小悠的爱情逐渐升温,他们的感情也迎来了一个新的转折点:小悠怀上了他们的爱情结晶。然而,就在这个时候,小悠的病情却急剧恶化,给他们的未来蒙上了阴影。与此同时,水野裕子的拍摄工作结束,她即将返回日本。杨乐与小悠,福田与水野,四个年轻人站在了各自爱情的十字路口,他们将如何抉择与面对?《男才女貌》通过这几个年轻人的故事,展现了爱情的复杂和坎坷。他们面临着各种困难和挑战,但他们也用真挚的感情和坚持不懈的努力去追求自己的幸福。影片通过这些情感纠葛,让观众思考和感悟爱情的真谛。
在马楚成的镜头里,《男才女貌》格外呈现出一种对“美”的执意追求。《男才女貌》再次延续了马楚成以往绝大多数作品中专属于他的风格化的优美画面,先天的敏感和后天的职业训练,使得这位摄影师出身的导演在取景、构图、光线等方面拥有常人不及的优秀直觉。然而不论是高圆圆的典雅和端庄,还是余文乐的腼腆和帅气,甚至是影片外景地云南大理的古镇风貌和那里似乎被永远定格的晴朗,这些令人赏心悦目的视觉元素只是《男才女貌》“皮”上的美丽。除此之外,它还有“肉”上的“美”,那就是人物平静然而强大的内心世界以及始终积极乐观的精神风貌。在这个狂飙突进的时代和处处充满喧哗和骚动的世界里,他们那种单纯却不缺少热情的生活态度因其不合时宜而罕见,因其罕见而陌生,因其陌生而产生美感。
不过,这些仍然不是《男才女貌》的全部,真正让这部电影脱颖而出的是它“骨头”上的美。这些“美”远在天边、近在眼前,它充斥于我们生活中所有微小细节之中,但又因为生活常态的层层遮蔽而隐匿在黑暗之中,不能被我们轻易发现。在有情人历经磨难终成眷属的爱情故事后面,是《男才女貌》力图发现日常之美的勃勃野心。
日常是“日复一日”,日常是“琐碎庸常”,日常是“平淡无奇”,它其中会有美吗?不是应该只有“创世纪”、“里程碑”这样的词里才有美吗?《男才女貌》对此显然是怀疑的,它相信除了金碧辉煌,自然素净里也应该有美;除了“弑父娶母”,“结婚生子”里也应该有美;除了古装宽袍大袖的繁复层叠,现代制服的简单利落里也应该有美……“生活中不是缺少美,而是缺少发现。”这句话很多年以前曾经流行过,现在的人不大说了——不过它的道理还在。先于发现的能力丧失的,是发现的热情和对待生活的赤子之心。
《男才女貌》开始于一个年轻人早晨起床的镜头,他的妈妈死拉硬拽把他拖起来,他却没有像他妈妈希望的那样坐在桌边吃早餐,而是拿了几个点心悄悄溜了;影片结束在一个十字街头,年轻的母亲带着孩子通知自己的丈夫回家吃饭。这一个“上班”一个“下班”的两组镜头,其实含括了通常被我们认为是生活中最重要的两个部分,“家庭”和“工作”,“上班”“下班”正是在这两种处境中转换的最日常的动作,而“吃饭”又被同时处理成这两场戏中最核心的戏剧因素。《男才女貌》用这样的动作作为自己的开场和落幕,无疑是将日常生活仪式化的隐喻。只是在这一个半小时的“日复一日”中,一个需要母亲拖着起床的男孩子,已经悄然成长为一名在公共场所维持秩序的父亲。
《男才女貌》的宣传词上写着“如果你爱我,就带我去看《男才女貌》。”我想也许应该这样说,“如果你爱自己,就应该带自己去看《男才女貌》。”一对相爱的男女冲破层层阻力(甚至包括来自命运的)生活在一起,这样一个故事的终点不会是爱情。爱情只是它途径的一个大站,它真正驶向的是对自我的发现、肯定和坚守。
这个意思在小悠的身上体现得最为明显。当她怀孕以后,来自母亲的遗传疾病让她必须在自己和孩子的生命之间做取舍,她不顾所有人的反对选择了后者。如果说对一个母亲而言,做一个牺牲自己保全孩子决定也许伟大但仍不算困难的话,那么对一个女人来说,为了这个没有出生的孩子而离开自己的深爱的丈夫和亲人去独立生活,无论如何也是一件需要很多勇气和坚定意志的事情。外表孱弱的小悠做到了,这种不光有风花雪月更有努力和担当的爱情,更加令人信服和感动。
《男才女貌》在剧情上最有意思的地方是,它为故事设置了一组戏剧性非常强烈的人物关系,偶然和巧合发生的密度之高几乎令人对故事的真实性产生怀疑,比如福田诚是阿乐同母异父的兄弟,阿乐的父母并非亲生,这个情节其实非常刻意,然而影片几乎一点儿没有在这上面做文章,只用一场洗碗的戏就云淡风轻的过去了。最终,冲突的“可能”没有变成“现实”。
凡是和“生老病死”无关的事情,哪怕戏剧性再强,也被远远的放到了背景里。对素材的这种处理,显示了《男才女貌》的价值取向:和内心的矛盾和挣扎相比,任何外部冲突都是不值得花笔墨书写的。所以《男才女貌》这样一部看似“时尚”的电影,最终把主题落在了“坚守内心信念”这样一个并不“时尚”的命题上。对于每一个看过这部电影的人来说,走出电影院的时候,内心多多少少都会强大一点吧。
《男才女貌》“恋爱”谈得一般,但“饭”做得不错。两对情侣经历了相似的恋爱过程,从陌生到相识,从相识到相恋,从相恋到分手,再从分手到复合。一主一副两条情节线交替前进,时而平行时而交叉,在节奏上大致保持同步,而在内容上形成互补——这样的想法不能说不好,但实现起来有点困难,一个半小时要完成这么多情节,肯定没功夫去慢慢铺垫;铺垫不到位,电影看上去就会“假”,亲热戏让人起鸡皮疙瘩,分手戏也让人觉得是没事找事。《男才女貌》愣是靠着一顿又一顿的饭,把整个故事讲了个滴水不漏。
《男才女貌》里的饭真是多。先说阿乐和小悠这一对,开场就是阿乐妈妈叫阿乐起床吃早饭,结果阿乐急于上班,没有坐下来和父母吃这顿饭。能有什么比缺席早餐更能形象说明一个年轻男子尚未安定的情感世界呢?接下来阿乐展开对小悠的追求简直是顺理成章。
阿乐和小悠的结合也是用两顿饭来解决的。小悠爸爸请阿乐吃饭,试他的酒,阿乐没量却又不敢不喝,结果吐了,小悠爸爸一句“好酒而无量”的抱怨,婉转表明了他对两人未来的不看好态度。相较之下,小悠在阿乐家吃的那顿饭,则表明了阿乐一家对小悠全方位毫无保留的接纳态度,参加的人不仅有亲戚还有朋友,吃完饭还有一对一的促膝长谈。把这顿饭处理成两人感情的高潮戏,对于重视家庭的中国人,再合适不过。剧终是一场准吃饭戏,小悠和孩子叫工作中的阿乐回家吃饭,感情到了这个份儿上,那才叫尘埃落定、老夫老妻呢。
福田诚和水野裕子的爱情是从一顿饭里萌芽的。男主角不怀好意的邀请水野裕子共赴晚宴,福田诚不识趣的夹在中间,在这种“不打不相识”中,两人开始彼此了解。而另一顿饭却让他们劳燕分飞。这是一顿极富戏剧性的早餐,福田诚做炒饭,水野裕子做寿司(顺带表现了一下中日文化差异),交换吃来分外甜美。谁知这时水野裕子前助理突然出现,两人之间的现实鸿沟乍然呈现。福田诚不得不放下一顿没有吃完的早餐,怏怏离去。这种过山车般的感情刺激,多亏放在杯盘碗碟间处理,方在惊心动魄间仍能保持一份掩饰下的从容。两对情侣的唯一一次有交流的碰面,也是在饭桌上,那是剧组的聚餐,小悠和阿乐无意间参加进来,结果因惩罚好色的男主角而升级成一场狂欢。正是这顿饭,最终促成两对情侣完成了最初的亲密接触。 这篇影评有剧透 更多关于《男才女貌》的精彩内容请持续关注小红帽影院。
